推薦幾部超級好看的電影：《霸王別姬》、《我11》、《鋼的琴》、《讓子彈飛》、《驢得水》、《百鳥朝鳳》、《我不是藥神》、《哪吒之魔童降世》、《紅海行動》、《大話西游之大圣娶親》、《一一》、《飲食男女》、《末代皇帝》、《無間道》、《少年派的奇幻漂流》。
今天小編就給大家整理了15部近10年來評分最高的電影（排名不分先后），每一部都好看到哭，文章較長，建議收藏觀看！
15.《霸王別姬》
該片改編自香港作家李碧華的同名小說，導演是陳凱歌，由鞏俐、張國榮、張豐毅等人主演。電影上映在1993年并獲獎無數。截止到目前該片也是我國唯一一部獲得法國金棕櫚獎項的中國影片。
影片圍繞程蝶衣和段小樓兩個京劇名伶一生的悲歡離合的故事。真正將“人生如戲、戲如人生”詮釋得淋漓盡致。
劇中跨越了大半個世紀之久的故事線，無論國內戰爭時期、解放初期、五四運動、文化大革命時期，都有一定批判和反思的意義，也是讓真正見證過時代變遷的父輩們感同身受。
14.《我11》
相信看過王小帥導演的“自傳三部曲”的人對該影片不會覺得陌生。這部作為首部中法合作的影片，講述的是文革期間在國內西南三線工廠里發生的事，以劇中當時11歲的王小憨的第一視角展開敘事。
揭示了那個時代的上海工人為了躲避戰爭和饑荒，全體遷移西南地區的故事。
在11歲的孩子眼里，大人堆里的各種奇幻傳聞、半夜搖晃的床、關于身邊女生身體的變化等等都是那么的好奇和陌生，整部電影貫穿壓抑的器樂，仿佛也在警醒在那個年代人們的言行舉止，在革命和反革命的歷史背景下一切都要小心翼翼的。
導演用細膩的敘事告訴你：那一年，我11歲。
13.《鋼的琴》
這部影片是由張猛導演，王千源、秦海璐等領銜主演的一部現實主義的文藝片。片中無論是畫面還是音樂都充滿了黑色幽默的風格。
故事為多線性敘事，主線講的是陳桂林和小菊離婚后關于女兒撫養權之爭，因為熱愛音樂的女兒一句：誰給我買鋼琴我就跟誰的故事展開。最終陳桂林在同樣在鋼廠下崗的同事們的合力幫助下建造了一架鋼做的鋼琴結束。
輔線有陳桂林和淑嫻的愛情等等。正片用懷舊的色調和舞臺的構圖來營造那個年代專屬小人物之間的溫情和悲涼。
該片也獲得多個國際大獎。比如第14屆上海國際電影節最佳導演、影片、男主、女主等獎項；第28屆中國電影金雞獎最佳編劇、最佳故事片等獎項。
12.《讓子彈飛》
該片是由姜文導演，姜文、周潤發、葛優、廖凡等眾多明星領銜主演，講述的是悍匪張牧之意外化身鵝城縣長“馬邦德”，并與鵝城的霸主黃四郎展開的一場生死較量的故事。
這部盡顯“姜氏喜劇”的電影，無論是演員的演技、臺詞、音樂以及敘事節奏上都讓人驚艷。也不得不佩服導演的敘事邏輯，作為一位特立獨行、自成一派的姜導，兩個字，就是“硬氣”！
11.《驢得水》
用最幽默的語氣講述一件悲傷的故事，就成為了喜劇。這部影片就是用黑色幽默的手法講述了一個悲傷的故事。無論是笑點、淚點、配樂、臺詞都深深扎進了觀眾的心里。
故事講述了一群鄉村教師：無能的校長、風情萬種的張一曼、耿直的周鐵男、單純的孫佳、貪財好色的裴魁山、愚昧的銅匠。他們為了騙取公款而欺上瞞下的故事。
劇中每個人物都充斥著諷刺的意味：驢取名驢得水騙取公費；將銅匠裝扮教師充數；張一曼挑逗式教學的每一幕都深入人心。
10.《百鳥朝鳳》
該片用主人公的回憶視角向觀眾展現了一個關于主人公從小學嗩吶的故事，從而引發關于中國傳統文化流失與堅守的故事。電影一經上映就受到了一大批影視劇屆的大腕的力挺和好評。導演吳天明在訪談時說這部影片是根據已經流傳百年的民間婚喪習俗為題材而創作出來的。
嗩吶一響，百鳥為王。影片中吹出的嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》聽得讓人五味雜陳，該影片也會給那些加入民族特色的電影市場帶來新的轉機。
9.《我不是藥神》
該片是根據白血病患者陸勇代購抗癌藥的真實事件而改編的。在現實中的陸勇自身就是一名白血病患者，因為幫助更多病友購買抗癌藥被大眾稱為“藥神”，也是片名的創意由來。影片講述的是藥販子程勇看到了商機，走私了印度抗癌仿制藥“格列寧”的事，用最低廉的價格賣給病友幫助病友重燃希望，最終被抓獲的故事。
劇中身患癌癥的老奶奶的演技也是看哭了無數人，因為癌癥“吃掉了”房子，“吃垮了”家人。
本片獲得第38屆香港金像獎“最佳兩岸華語電影”獎、第32屆金雞獎、第35屆百花獎等多個提名獎項。
8.《哪吒之魔童降世》
2019年上映的國產動畫電影，一經上映就掀起了國內外一陣熱潮。
該片根據中國神話故事中的“哪吒”為取材，講述這個“魔丸”的出生以及成長中，一路懲惡揚善的勵志故事。這部劇的出現，無論是精美的動畫特效還是刺激有趣的劇情設置，都是實現國漫走出國門，沖向世界的最好的證明。
7.《紅海行動》
該片根據現實中出現的“也門撤僑行動”為題材加以改編的動作電影。林超賢導演，張譯、杜江等人領銜主演。
講述中國海軍“蛟龍”突擊隊小組奉命執行也門撤僑任務，途中在遭遇伏擊、叛軍武裝分子陰謀中取得勝利的故事。
整部片用一個字形容的話，就是“燃”！特效場景“燃”、人物演技“燃”、劇情節奏“燃”
堪比中國版的“好萊塢大片”。
6.《大話西游之大圣娶親》
當你看《大話西游》的時候被逗得前仰后合，說明你很適合看無厘頭電影；當你看完這部影片還在為劇中情節、臺詞、演技感到好笑，那說明你根本沒看懂這部電影。
這部電影更像是借著古老的寓言故事而講述一個關于時間和愛情之間不確定答案的故事。
5.《一一》
楊德昌導演，這是一部舒服的讓你分不清電影和現實的臺灣電影。
整部劇的節奏緩慢平和仿佛冬日里的暖陽，導演用了多個電影長鏡頭來進行敘事，也是電影風格中的一大亮點。平凡人的平凡事，做著最平凡的工作走著最平凡的路，就猶如淹沒在茫茫人海中的最平凡的家庭和我們。
4.《飲食男女》
本片作為李安導演的一部和《推手》、《喜宴》共同組成了“家庭三部曲”的溫情電影。
講述著由“食物”向“情感”的轉變，看似是在講述飲食上的差異和認同，中國的餐桌文化，實際上是緊扣男女關系為內容，圍繞一個父親和三個女兒雖在一個屋檐下，但是各有各的想法的故事。喜歡李安的電影風格，可以很西方也可以很東方。十年磨一劍，期待李安導演的更多高質量電影。
3.《末代皇帝》
這部電影創造多個第一，也是史上唯一一部獲準在紫禁城牌神的故事片。
在1987年一經問世就曾獲得第60屆奧斯卡最佳影片等九大獎項。
該片由意大利導演貝納爾多貝托里奇指導，講述以清末、建國初期間的中國為背景，圍繞著“中國最后一位皇帝”溥儀的一生的故事。用彩色和黑白的交替畫面來展現溥儀回憶和現實。在結尾老溥儀佝僂著身子，排隊買票進入紫荊城“回家”的鏡頭，到最終“消失”在龍椅上讓人唏噓不已。
2.《無間道》
這部影片應該算是香港電影的天花板了，影片極具香港電影風格，加入一個關于“生存與選擇”的主題，正是因為在香港那個動蕩不安的環境中，得到了更多人的共鳴。
兩個身份都本不該屬于自己的人，卻強行在類似于無間地獄的夾縫中生存，甚至連做夢都要保守身份的秘密。
電影也將所有的主演的知名度拉到滿級。梁朝偉、劉德華、黃秋生、曾志偉等都被貼上了鮮明的角色標簽，即便是劇中飾演的壞人，也被詮釋得入木三分。
《無間道》總共有三部，每一部故事線都相互獨立。
1.《少年派的奇幻漂流》
該片講述一名叫“派”的少年和一只叫“帕克”的孟加拉虎在海上漂流了227天的奇幻歷程的故事。
李安不虧是擅長講述關于社會關系的導演。無論是《斷背山》中關于同性的情感，還是《喜宴》中父子見的倫理，以及《色戒中》政治背景中的男女關系，李安都會用最簡單的情節講述一個個耐人尋味的隱喻故事。這部影片已經不單單講述人與人之間復雜微妙的關系，而是跨界人與動物的關系，相互斗爭又彼此依賴。而片中多個動物元素也是深層的象征：孟加拉虎、鬣狗、紅毛猩猩和斑馬等。
以上就是為大家推薦的15部近10年評分最高的國產電影，其中哪部你最感興趣？還有哪些值得推薦一看的高分電影！
